─ 師建民藝術作品
水 窮雲起，雅意無限。
一個當代的藝術家。最重要的品質是特立獨行的自覺意識，以致轉化成藝術作品創作時，能夠 從容 不迫地駕馭著物化的材質，遊刃有餘地表現出個人的藝術情懷。師建民的作品中，充滿了天馬行空、意趣縱橫的飄逸與浪漫，這既是對人生的存在方式的文化渴望，也是在諸多繁雜事物經驗後的情感表達。
往事回首，固然有著許多對少年故事的追憶，也有著並非如煙的人事感慨。在人生道路的自覺選擇中，一個西部的古老城市，曾留給了他許多清晰的人生烙印。在勤奮與苦澀的青年時代中， 對於 知識的汲取伴隨著個人的積極努力，因此，在19 80年代中期師建民就讀於中央工藝美術學院時，藝術的夢想也隨之被引入了一種人生自覺的軌道。這之後，師建民也嘗試了許多職業行為，但是，當漂移的生活形成了飄逸的心態時，帥建民也就將自己的故事，形成了一種藝術靈性的自覺， 從 容而自信地建構著自己的藝術世界。
然而，這種個人立場的自覺選擇，卻是建立在一種對鋼鐵材料的認識中，這意味著選澤了一條艱辛的藝術探索。隨著作品階段性的藝術質量提升，可以看出，在師建民的作品中，將不銹鋼的硬 質 材料通過裁割、鍛造、焊接、拋光、連接等多重工序，形成了以「椅子」為基大語言元素的意象符號，其造型語言，出現了許多奇妙趣異的形狀，如行雲、如流水、以至如歌如訴，感懷 著 諸多的複雜情感。 於是，這種硬質的材料與飄逸的感覺所融匯到一起時，似乎是淡化了人事的許多回的無味消磨，在完成自身的藝術理想時，形成了對人生終極的追問。 從 而形成了文化高度的自覺 審 視，形成了師建民藝術與設汁的文化趣味。
隨著對生存環境的選擇與個人心態的不斷調整，在師建民的內心亦常常有著一種對優雅的渴望意識，這也是多年來在藝術道路中的不懈追求所形成的一種自覺渴望。當然，現實生活的沉重，亦使師建民常常自覺 於 「生命之輕」的意味， 於是在把握個人意趣與社會審美的對接中，師建民的精神抉擇 ，是從謹慎的生存中，尋求著藝術張揚的浪浸與飄逸。 於是，隨著創作中鋼鐵材料的扭曲翻卷，也就是個人意念的不斷拓展，所構成的形隨意變、物由人遷的自由語境，並在對材料的探索與改造中，亦包含著一種自覺的設計快感。亦如《考工記》中所說:「天有時，地有氣、材有美，工有巧」。這時早年的傢 俱 設計經驗，對師建民這種以「椅」為元素的作品觀念，起到了無形的經驗作用，也決定了師建民對作品構成意識的強烈關注。其設計的理念與藝術的張揚，散發著一種自覺的文化狀態，是建立在對概念的準時確 理 解、對造型的合理把握，以及對材料的有效控制的基礎之上。因此，當作品的材料、造型、光澤、意韻融為一體時，亦不是漫無邊際的創意，而是許多回的構思、 推 敲、 打 磨出這些經典意義的創造。如古人所說 : 「言者所以在意，得意而忘言」 ( 《 莊 子．外物篇》 ) ， 於是雲飄風舞、氣聚色凝的作品，散發著高遠優雅的和諧，也顯示著人生追求境界的飄逸。
中國傳統書法中草書變化也往往淡化著文字的原意，獲得筆墨的氣韻和筆意，從而獲得一種精神上的超越美感，達到「觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之姿， 彎舞蛇驚之態， 絕岸頹峰之勢，臨危據槁之形」 ( 孫過庭語 ) 的奇觀，師建民對於書法的感悟，來自於古老碑林中那些浩翰無際的書法藝術作品的啟示，也來自於自覺的文化意識。因而，在師建民早期的「椅」作品中， 對於 鋼鐵材質的理解是化實為虛，借形賦意，或飄曳顧盼，或清挺玉立，演天機而衍生氣，蘊風流以藏雅意。
這種以鋼鐵為材料的硬質藝術作品。所體現文化的規範與統一，也使技術和美感融合為一體。因而，師建民作品中內含著草書的飄逸，洋溢著書法的張力，於是張旭的顛，懷素的狂，以及傅山、王鐸式的抗爭與無奈，一時雲飛風勁，情閑意凝，幽靜玄測，形散神逸，亦有著「出新意於法度之中，寄妙理於豪情之外」( 蘇軾語) 的暗喻，亦超越了常人當代藝術的視野。
其實，從選擇這種以不銹鋼材料為造型元素的時候，師建民的視野一直強化著對優雅的選擇， 於是江南園林中的太湖石的意趣，構成了他對藝術的某種感悟和理解。師建民所關注的優雅趣味中，發現了太湖石的玲瓏剔透，而作為自然的太湖石，往往也有著一種曲折蜿蜒的姿態，也因為人文的積澱，形成了文化的雅致與和諧。
師建民借助於太湖石的形態，構思著自己藝術的形式，也完善著自己的生活信念。視覺對於藝術形象的捕捉、發現到認識表現，是從形式出發，再回到形式感的完成。而起重要作用的是由藝術家的審美力的積累而獲得的藝術人生的經驗和修養。因此無論是淨幾明窗，還是孤燈夜雨，師建民的速寫本上，有著許多作品的構思與推敲。於是，太湖石的風雅與不銹鋼的潔淨所形成的雲氣飄逸、自信 從 容的姿態也是師建民許多年來探索的結果。
在這些以「椅」為造型的藝術作品中，師建民淡化著「椅」的本色概念，而延伸著「作品」的意味。因而當其「作品」的概念大 於「椅」的內涵時，所散發的視覺感、光色感、氣韻感、材料感等綜合形態的構成，便散發出無形的意味，以至這種對於形式的捕捉，所形成的「有意味的形式」，導致了藝術家自身生命意義的展示，使師建民的作品有著充分的自由空間，也使師建民的作品將感覺的漸進過程，如味覺、聽覺、觸覺等生理機制的感覺判斷，形成了一個循續漸進、由淺及深、由表及裡的過程。而形式的豐富與複雜，也常常伴隨著人生的意味而變化，出現了階段性的作品成就。
師建民的視覺經驗中，包含著對傳統的依戀，也醞釀著對現代藝術的渴望感。對於前者，是多年融進了血液的懷念，而對 於後者又是刻骨銘心的自覺追求。師建民選擇「椅」的造型，既有某種心理的依賴，也有個人精神的超越。因此，對於任何一件作品，細節往往決定質量。 師建民在不銹鋼的材料製作中，注意著每一個創作的細節，從選擇鋼材到構圖形式，甚至每一個工藝過程，這種以材料屬性為基本原則，將設計觀念和工藝程式把握到最細緻的過程，以至在對世界的 認 識和審美過程中，形成師建民個人的獨特表現方式。 從而在瞬間獲得視覺經驗的昇華，而構成一種師建民「作品」的良好基礎。這裏既有「風騷之意，天地之心」( 孫過庭語 ) 的情懷，也有「無聲之音，無形之相」 ( 張懷 瓘 語 ) 的雅意。 於是，其生命中的信念和理想彌漫出的雲飄高遠、氣韻高貴的氣質，是個人生命的溫和雅致形成了自己藝術存在的形式。是 謂：荷花開自落，秋水淨無泥。 |
