黃博志過去的創作都是以繪畫或街頭塗鴉（Graffiti）的方式，他非常鍾情於這種街頭塗鴉的方式，除了這是一種自由的宣洩外，更是需要通過 身體的實踐，這種手藝及身體感的作品首次以數位流動影像的方式表達。 作品【湧流】(Flov"er, 2006)，依照藝術家對於作品英文名稱的解釋：「Flower=F l o w e r=F l o v v e r=F l o v" e r=Flow + love + lover 」，他以英文「花」及「愛」的字母自創一個新的字，意為一種不斷流動的愛。
如果從工具論來看，他的影像嚴格來說不是錄像作品，因為他並未使用錄像的工具，它較像是動畫，以掃描的方式產生動態的影像；他不厭其煩的使用掃描機掃描一朵朵鮮豔的玫瑰花至電腦中，掃描的過程中，同時移動玫瑰花的位置，於是造成一種拖影、殘影、立體感、如微觀攝影般的細膩畫質，這龐雜的製作過程經過 4個月的時間，一萬多張的掃描圖檔， 然後在修圖軟體中一一修圖，最後再將這些龐大的圖檔放入剪接軟體中剪接完成。我們驚訝於其影像的「陌生的細膩質感」，一方面是由於作者偏離工具的正常、快速的使用軌道，另一方面作品中埋藏的繁瑣重復的長時痕，隱隱地從作品中散發出巨大的力量。(文/ 袁廣鳴)
使用掃描機花了4個多月掃出1萬多張的花朵，在掃描過程中拖曳、移動花的姿態，使其產生手藝質感，挑圖連續播放，就是黃博志的作品《湧流》。「長時間的投入讓我的身體與作品同步」，黃博志喜歡長時間的創作，聽起來就像是將生命的時間等比轉化至作品中，在醞釀、回憶之後的回饋，是這段時間的感受濃縮，4個月內的故事甚或是生命中的體驗，就在影像流動中不斷的在「靈光」（aura）中乍現。
「你覺得你的作品最有情感的地方在哪？」「我想是影像中，聲音的每次停頓、以及停頓之後的開始」。在看作品的時候，有時會感受到黃博志說代表自身的花，是描述事實，而聲音，才是事實中的感受。「影像中的停、快、慢的，反映出身體的律動」，雖然黃博志自覺聲音的部分還有些牽強、勉強、不自然，不過現階段年輕的生命，就是這樣的狀態。
不管26歲的生命正經歷了人生1/4的危機、還是愛情的困頓，也不管觀看的人到底從作品中投射到自己生命的那部分，藝術家的右腦、寫作者的右腦與觀者的右腦之間的訊息傳遞，永遠是個謎。想擺脫24小時的限制，卻又不時的被時間制約，黃博志說，這個世代會被科技媒材的應用方式吸引，但科技的使用方式，應該還是可以表達情感與誠實，一張張如花似錦的圖，黃博志將顏色調到如同古典繪畫般的色彩質感，往後，藝術家馴服自己的過程才正要開始。(文/ 陳詩晴)
In the past Huang Bo-Chih's works have mainly been graffiti and painting. This piece instead makes use of digital tools to showcase a dynamic classical painting infused with a "handicraft" fineness of texture. The title of the work is a combination of －"Flower = Flow + love + lover," intended to mean the never ending flow of love. The artist scans different brightly colored flowers and as part of that process, also moves the position of the flowers to form a flowing three dimensional detailed picture.The piece is filled with visual aesthetics, a sense of speed, and great tension. This provides the Xinyi Area, an area with its image culture, with a rare and invaluable visual experience.
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