1932 四月二十六日生於安徽省蚌埠,祖籍山東
省青州」。
1946 隨母親輾轉定居於湖北省武昌。
1948 入南京國民革命軍遺族學校。
1949 隨遺族學校來台,就讀於台灣省立師範學
院
(今台灣師範大學)附屬中學高一。
1950 新詩《哥兒們》發表於“自由中國”雜誌。
1951 以同等學力考入台灣師範大學美術系就
讀。
1952 短篇小說《劫後餘溫》發表於“中學生”雜
誌。
1953 發表《為什麼把日本畫往國畫裡擠?─第
九屆全省美展國畫部觀後》/ 聯合報。
發表《日本畫不是國畫》/新生報。
1955 師大美術系畢業,畢業美展獲得水彩畫第
一獎,國畫第三獎。
基隆市立中學實習一年。
發表《國畫的色彩問題─讀本刊二次筆談
會後》/ 聯合報。
發表《目前國畫的幾個重要問題》/文藝月
報
1956 預備軍官第五期入伍。
與師大同學李芳枝、郭東榮、郭豫倫舉辦
“四人聯合畫展”。
“五月畫會”正式成立。
1957 代表台灣參加日本東京“亞洲青年美展” 。
首屆“五月畫展”於台北市中山堂開幕。
1958 退伍,回基隆市立第一中學執教。
參展第二屆“五月畫展”。
發表《現代繪畫的哲學思想兼評李石樵畫
展》/聯合報。
1959 廖繼春推薦,任成功大學建築系郭柏川助
教。
參與尉天聰主編“筆匯”月刊編輯工作。
代表台灣參加巴西“聖保羅國際雙年展”、
法國 “巴黎青年雙年展”。
參展第三屆“五月畫展”。
發表《不是宣言─寫在“五月畫展”之前》
/筆匯月刊
發表《“五月畫展”觀感》/ 聯合報。
發表《不可比葫蘆畫瓢─對中國美術教學
的意見》/筆匯月刊。
*採用中西合璧方法創作,先在畫布上用
石膏打底,以油畫顏料製造水墨趣味。
1960 任中原大學建築系講師。
參與發起“中國現代藝術中心”,因“秦松
事件”解散。
參展第四屆“五月畫展”。
發表《現代繪畫的本質兼答方其先生》/筆
匯月刊。
發表《論抽象繪畫的欣賞》/文星雜誌。
1961 與黎模華女士結婚。
代表台灣參加巴西聖保羅國際雙年展、法
國巴黎青年雙年展。被費加羅日報評為“
天才
”。
參展第五屆 “五月畫展”。
發表《為什麼把現代藝術劃給敵人?─向
徐復觀先生請教》/聯合報。
發表《自由世界的象徵─抽象藝術》/聯合
報
發表《現代藝術與匪俄的文藝理論》/文星
雜誌。
發表《我們的疑問與意見─給中國文藝協
會
一封公開信》 /公論報。
*受王大閔對材料理論的影響,放棄以西
方油彩畫布去製造東方水墨趣味,而回復
在傳
統紙墨之中尋求創新。
*開始發展 “拓墨法”。
*撰文反駁徐復觀先生《現代藝術的歸
趨》,引發現代繪畫的論爭。
1962 長女出世。
代表台灣參加西貢“第一屆國際美展”。
歷史博物館舉辦“中國現代繪畫展”以及
“現代繪畫赴美展覽預展”。
參展第六屆“五月畫展”。
發表《畫,就是畫》 /中央日報。
發表《關於“抽象畫”》/中央日報。
1963 作品首次獲得美術館收藏,香港藝術館收
藏作品《雲深不知處》。
代表台灣參加巴西“聖保羅國際雙年展”。
參加澳洲雪梨“中國前衛畫展”。
參加東海大學“現代畫展”。
參加香港雅苑畫廊“台灣現代藝術展”。
參展第七屆“五月畫展”。
*發明“劉國松紙”,進入大筆觸時期。
1964 長子出世。
參加“當代中國繪畫展”非洲十四國巡迴。
參展第八屆“五月畫展”。
1965 任第五屆全國美展評審委員。
首次個展,地點於台灣藝術館。
由台北文星書店出版論文集《中國現代畫
的路》。
參加義大利羅馬“中國現代藝術展”。
參展第九屆“五月畫展”,卻以個展的方
式展出。
發表《談筆墨》/文星雜誌。
發表《我的繪畫觀》/徵信週刊。
發表《中國現代畫的基本精神》/文星雜
誌。
*開始採用“拼貼法”。
1966 由台北文星書店出版第二本論文集《臨
摹.寫生.創作》。
經李鑄晉教授推薦,獲得美國洛克斐勒
三世基金會兩年的“環球旅行獎金”。
二月至次年九月在美國和加拿大訪問參
觀。
在美國加州拉古拉美術館舉辦在美首次個
展歷史博物館出版《劉國松畫集》。
*進入“兩截式”構圖的階段。
1967 舉辦在紐約首次個展,成為紐約諾德勒斯
畫廊代表藝術家。一月廿一日紐約時報主
編約翰甘乃德特別為文高度讚美。
於美國密蘇里州堪薩斯市納爾遜美術館舉
辦個展。
愛荷華大學學習銅版畫三個月。紐約居住
一年二個月,九月赴歐洲,年底返回台
灣。
1968 當選“十大傑出青年”。
成立“中國水墨畫學會”。
獲得美國“主流 '68”國際美展“傑出畫家
獎 ”。
參展第十二屆“五月畫展”。
發表《何為新?何為現代?》/為幼獅文藝
撰寫“藝苑縱橫談”專欄。
1969 次女出世。
作品《地球何許?》獲得美國“主流 '69”
國際美展繪畫首獎。
歷史博物館舉辦“劉國松畫展”。
李鑄晉教授撰寫專文,歷史博物館出版英
文版《劉國松─一個中國現代畫家的成
長》。
代表台灣參加巴西“聖保羅國際雙年展”。
*受美國“阿波羅八號”太空船自月球拍
攝地球的照片影響,開始創作“太空畫”
系列。
1970 擔任美國威斯康辛史道特州立大學藝術系
客座教授。
應日本大阪世界博覽會中國館之邀,製作
作品《午夜的太陽》。
“劉國松畫展”於德國科隆東方美術館以
及法蘭克福博物館舉行,並出版德文版
《劉國松─一個中國現代畫家的成長》。
*受極限藝術影響,以噴槍創作“月之蛻
變 ”系列。
1971 遷居香港,任教於香港中文大學藝術系,
創立“現代水墨畫”課程。
任第六屆全國美展評審委員。
代表台灣參加巴西“聖保羅國際雙年展”。
1972 出任香港中文大學藝術系系主任。
任巴西聖保羅雙年展“中華民國”參展作
品評審委員。
*開始研究使用“水拓法”。
1974 發表《談繪畫的技巧》。
*於文章《談繪畫的技巧》中,提出“革
筆的命,革中鋒的命”。
1975 應邀美國愛荷華大學藝術學院客座教授一
年。
應邀赴多所大學演講並舉辦畫展。
1976 籌辦主持第四屆亞洲國際美術教育會議,
當選國際美術教育協會亞洲區會長。
辭去香港中文大學藝術系主任職。
1977 當選英國國聯八位代表畫家的亞洲區代
表,參加加拿大“國聯版畫代表作”的
製作。
1978 擔任台北市立美術館籌備委員。
參展加拿大阿爾伯塔大學“大英國協版畫
代 表作展”。
歷史博物館香港“鋒畫會展”。
1979 獲得國際靜坐協會藝術完美獎。
1980 受邀美國愛荷華州、伊利諾州訪問藝術家
一年被列入英國出版的《成就人士錄》。
1981 應邀參加北京中國畫研究院成立大會並展
出水墨新作。
列名於美國《世界名人錄》。
台北市省立博物館“五月畫會與東方畫會
二十五週年聯展”。
法國巴黎塞紐斯基博物館“中國現代繪畫
趨向展”。
1982 名列《美國名人大辭典》。
1983 列名英國出版的《國際著名知識份子大辭
典》舉辦中國大陸巡迴個展:北京市中國
美術館 、南京市江蘇省美術館、廣州市廣
東畫院、 武漢市湖北省美術陳列館、哈爾
濱市黑龍江省美術館。
1984 北京人民美術出版社出版 《劉國松畫集》
參展北京“第六屆全國美展”,與李可染
同時獲得“特別獎”。
第二次中國大陸巡迴個展:上海市美術館
、濟南市山東省美術館、煙台市展覽館、
福州市五一廣場大樓中央廳、杭州市浙江
展覽館
1985 作品《沈人山的呼吸裡》受邀參加法國“
五月沙龍”,於巴黎大皇宮展出。
講學北京中國工藝美術學院兩週,教授現
代水墨畫。
湖北美術出版社出版《劉國松的藝術構
成》,周韶華著。
發表《回顧過去,開創未來》/明報月刊,
香港。
*於《回顧過去,開創未來》文章中,反
對傳統中國美學之“書畫同源”說,並且
主張將文學之敘述性從繪畫創作中除去。
1986 應北京台灣同胞聯誼會之邀,遊中國絲
路。
應上海美協之邀,遊中國黃山與九華山,
創作“黃山”系列作品。
獲得日木東京都美術館國際水墨畫展特別
獎第三次中國大陸巡迴個展:四川北培西
南師 範大學美術展覽館、四川重慶市文
化宮、西安、蘭州、烏魯木齊、長沙等
地。
* 創造“漬墨法”並積極地練習,創作
了《岱廟古柏相望》。
1987 赴西藏旅遊。由於高山症,未敢離開拉
薩。
1988 參加北京中國畫研究院“國際水墨畫展”
,
發表論文《當前中國畫的觀念問題》於
“水墨畫研討會”。
發表《東方美學與現代美術》/藝術貴族雜
誌
*“筆、墨、皴就是點和線、色與面、肌
理”─摘自《當前中國畫的觀念問題》。
何謂“筆墨”呢?“筆”即是筆在畫面上
走動時所下來的痕跡;“墨”即是墨色在
畫面上所達至的渲染效果。如果用現代語
言來說的話,“筆”即是 “點”與“線”
,“墨”乃即是“刨”與“面”。過去的
中國畫多是用筆和墨畫出來的,所以,如
果一幅畫的“點 和線”畫得好的話,就說
它是“用筆”好;如果“色與面”的墨色
渲染得好的話,就說它是“用墨”好。現
在,就讓我們恢復“皴”的本來面目吧!
“皴”到底是個什麼東西?南方人也許不
知道,北方人應該是很清楚的。每到嚴冬
時,常在寒風中工作的人,臉和手腳就會
被凍得皴裂,這種皮膚破裂的現象就叫
“皴”,如果用現代的名詞來說,就是“
肌理”或“紋理”(texture),“皴”就是
“肌理”。如果中國畫家能從被綑綁的披
麻皴中“解索”而出的話,就會恍然大
悟,“肌理”並非一定要“用筆”才能
獲得的,更不需非“寫”不可了。“肌理
”或“皴 ”是可以用任何的工具和任何
的方法都能夠得到的,現代水墨畫中拓
墨技法的“葉脈皴”、“魚網皴”、“珠
串皴”、“水紋皴”和“流沙皴”等,都
不是用筆寫得出來的,卻豐富了中國畫的
表現能力,也大大擴展了中國畫領域。
1989 擔任北京“全國現代書畫大賽”評審委
員。
應美國運通銀行邀請,創作五層樓高巨幅
大畫《源》(1952x366cm)。
於西德布瑞市烏伯西博物館舉辦個展。
1990 於台北市立美術館舉辦回顧展。
發表《我的思想歷程》/現代美術雙月刊。
發表《談中國繪畫的封建思想》/藝術貴族
雜誌。
*於文章《我的思想歷程》中,再次強調
“革筆的命,革中鋒的命”的主張,並說
明開發新技法與新皴法對水墨創作的重
要。文章中,還述及反對“胸有成竹”,
主張“畫若佈弈”的自動性表現,以無法
之法,作為最高指導原則。
1991 獲得李仲生現代繪畫文教基金會頒發“現
代繪畫成就獎”。
發表《談繪畫的內容與欣賞》/龍語,香
港。
1992 十月自香港中文大學退休,返台,並任東
海大學客座教授。
於台灣省立美術館舉辦六十回顧展。
發表《先求異,再求好》,台灣新生報。
*於台北市立美術館“東方美學與現代美
術”學術研討會,闡述“先求異,再求好
”的藝術教育理念。
1993 發表《我們革了傳統國畫的命》 /中國時
報。
1995 參加法國巴黎台北新聞文化中心“台灣當
代水墨畫展”開幕活動。
參加韓國光州美術館“光州國際雙年展”
的開幕式與交流活動。
1996 擔任台南藝術學院造型藝術研究所教授暨
所長歷史博物館舉辦“劉國松藝術研究展
”。
廣西美術出版社出版《劉國松評傳》,陳
履生著。
歷史博物館出版《劉國松研究》,蕭瓊
瑞;《劉國松研究文選》套書,李君毅
編。
發表《中國人的一面鮮明革新大旗,外國
人眼中的新東方象徵主義》/藝術家雜誌。
發表《本土繪畫的現代水墨畫》/藝術家雜
誌。
發表《談水墨畫的創作與教學》,美育,
台灣藝術教育館出版。
*“畫若佈弈”─摘自《談水墨畫的創作
與教學》。後來的人畫畫,不去看真山真
水,也沒有自創的慾望。古畫臨多了,已
經可以背著畫了,“胸有成竹”又提供了
他畫稿的理論根據。他胸中能有多少成竹
呢?難免不一再重複那即成的形式了。針
對這種現象,我再次提出“畫若佈弈”的
理念以更新創作的思想。畫畫應該就像下
棋一樣,走一步算一步,隨機應變。不應
該還沒有畫就已經知道結果了,那樣的畫
定板,不可能活,更談不上生動了。
1997 參加上海美術館之“中國藝術大展”。
參加紐約台北新聞中心“台灣當代水墨畫
展”。
參加上海美術館“台北現代畫展”。
1998 聯展於台灣現代畫廊“中國.現代.抽
象”。
應邀參加紐約古根漢美術館之“中華五千
年文明藝術展”。
參加德國司徒加特美術館之“展望2000:
中國現代藝術展”。
參加“98上海美術雙年展”。
參加深圳“第一屆國際水墨雙年展”。
參加美國關島大學藝術中心“台灣現代畫
展”。
出版《永恆的癡迷》/山東畫報出版社。
發表《我對美術教育改革問題的思考與實
踐》/《二十世紀中國美術教育研討會論文
集》
1999 自台南藝術學院退休。
舉辦“宇宙即我心”個展於國父紀念館中
山國家藝廊。
台灣省立美術館出版《台灣美術評論全集
/─劉國松卷》,蕭瓊瑞與林伯欣合著。
於交通大學藝文空間舉辦“實驗與發明,
傳 承與創新”劉國松現代水墨個展。
與詩人余光中合作出版《詩情畫意集》和
一 套版畫,現代畫廊出版。
2000 參加成都現代藝術館舉辦“世紀之門”展
覽。
講學西藏大學,左耳失聰。
紐約古豪士畫廊舉辦個展。
*前往聖母峰體驗雪域感受,左耳失聰,
隨後創作一系列的《西藏組曲》。
2001 參加紐約“無限中華”藝術大展。
成都現代藝術館舉辦“西疆擴遠:劉國松
畫展”。
*年初去九寨溝旅遊深受感動,開始試驗
用描圖紙創作了《九寨溝系列》。
2002 “宇宙心印─劉國松七十回顧展”巡迴展
出於新竹智邦藝術中心、北京中國國家博
物館、上海美術館、廣東美術館、台北晶
華城。
當選台灣師範大學“傑出校友”。
河南美術出版社出版《劉國松談藝錄》,
李君毅編。
2003 台中文化中心展出“造化心源”。
香港漢雅軒舉辦“劉國松七十回顧展”。
2004 台灣現代畫廊“造化心源”個展。
香港藝術館展出“劉國松的宇宙”。
出任香港中文大學訪問學人。
獲台南藝術大學頒發“榮譽教授”。
2005 “現代的衝擊──劉國松畫展”巡迴展出
於台灣創價學會新竹藝文中心、台中藝文
中心、
景陽藝文中心、鹽埕藝文中心。
出席英國牛津大學主辦之“現代中國藝術
學術研討會”。
美國亞利桑納州州立大學舉辦“劉國松師
生展”。
新加坡泰勒版畫院展出“劉國松創作回顧
展 ”。
中央研究院舉辦“一個東西南北人─劉國
松教授現代水墨畫展”。
2006 台灣現代畫廊“宇宙心印”個展。
杭州浙江博物館以及湖南省博物館展出
“心源造化”。
桃園縣政府文化局舉辦“宇宙心印─劉國
松現代水墨畫展”。
應邀參加美國哈佛大學“新中國山水畫展
”並演講。
2007 北京故宮博物院武英殿展出“宇宙心印─
劉國松繪畫一甲子”,並舉辦國際學術研
討會。
台灣現代畫廊“宇宙心印”劉國松典藏展。
2008 獲得第十二屆國家文藝獎。
在法國巴黎Galerie 75 Faubourg開個展。
赴北京參加當代藝術館舉辦的“水墨演義
開幕活動”及上上美術館“水墨主義”的
展出。
2009 湖北省博物館個展。
寧夏博物館個展。
重慶中國三峽博物館,並被聘為客座教授
至西南大學與四川美院講學。
2010 在英國倫敦Michael Goedhuis畫廊個展。
被聘為四川大學客座教授至該校講學。
赴北京參加兩岸漢字藝術節。
台灣現代畫廊“宇宙心印”劉國松個展並
出版《宇宙心印》畫冊。