記得多年前唸高中時觀賞到英國雕塑家亨利•摩爾第一次在香港展出的大型雕塑展覽，當時受到其雕塑之感動，為自己立下未來人生的目標──做一個雕塑家。從學習到創作，從出國到回國，身歷過很多的不同之人生經驗，也處身過諸多不同之環境。輾轉時間已經快過四十年的今天，對那時所下的決心如昔日之肯定。也在近年一次書目中寫出雕塑創作對本人的影響──作雕塑是為解開思想上的限制。為甚麼是雕塑？因為雕塑創作與我性相近，其實在的性質令我感覺空氣的存在。尤其是造形中虛實，及不同材質之間的關係，這些都能讓我接近無邊的思考，及無常的感受。作雕塑有如古人修身，雕塑是心靈的引子，堅實的石塊雕塑出無量的空間，有限的事物塑造出萬變的姿態。人類文化的發展是克服其生命短暫的侷限，孕育出無窮可能，無限生機。今天的我們只是大化旅程中的渺小，而我試作雕塑，只?曾經。
以上寫來有點之乎者也，但實能反影出回台灣二十年來的體驗，和創作雕塑之心境。我創作雕塑一直希望本著從東方思想出發，尤其是中國思想，從中可以體認出其與西方雕塑之差異。如中國山水畫中之留白，留白在水墨中不只是畫作構圖空間之處理，更是讓觀者與作品空氣之互換投入，讓人走進一處思想參與的境界。西方繪畫的唯物、形式、滿色的手法，和作者主宰一切之觀念，並不是我喜用之方式。而是更接近保留自然天趣，或是借實體來引出虛空的思維。是我利用此來讓觀者能進入作品「虛」的空間裡的無限觀念。藉此無涯之想法，來開拓大家之眼界，縮短你我之距離。
|
